« Conscience, exploration, plaisir et évolution. Bienvenue dans mon monde créatif! »

Louise Lamirande – artiste en arts visuels

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Le livre : « wabi-sabi Art Workshop »

Selon l’auteur, le terme « wabi-sabi » vient de deux mots japonais faisant référence à l’imperfection, ce qui est âgé, l’humble et l’authentique. La nature et les objets fabriqués par l’homme peuvent avoir tous les deux des qualités wabi-sabi. Le wabi-sabi accorde de la valeur au passage du temps, les saisons, les éléments, ce qui est fait à la main et la simplicité. C’est un état d’esprit et un état émotionnel.
Toujours selon Serena Barton, faire de l’art wabi-sabi, c’est donc d’honorer l’humble, l’abimé, l’imparfait et le transitoire. L’inspiration provient de l’odeur du gazon fraîchement coupé …

Est-ce de l’art?

Il y a quelques années, une artiste d’expérience en qui j’ai toute confiance m’a dit que mes œuvres numériques n’étaient pas de l’art (et ça n’avait aucun rapport avec le médium utilisé). Sur le coup, je me suis sentie blessée et puis j’ai tenté de comprendre son point de vue. Je me suis vite rendu compte que pour elle, l’art doit absolument véhiculer un propos ou revendiquer quelque chose. Mais est-ce vrai?

Par pur plaisir

Voici une peinture numérique hybride dont le titre exprime bien ma motivation première à faire de la peinture : le plaisir. Je ne peux pas croire que j’utilise encore ce mot dans un billet de blog. Je tente d’en limiter l’usage pour ne pas tomber dans la répétition, mais c’est plus fort que moi! Le mot plaisir signifie pour moi joie, bonheur, satisfaction et bien-être. C’est à la fois un motivateur, un générateur et un résultat.

Sans bla-bla

Il y a des jours où j’hésite et que tout ce que j’écris me semble sans intérêt pour vous. Après quelques heures à travailler sur l’ébauche de deux articles de blog ennuyeux, j’ai finalement décidé de lâcher prise et de vous présenter la peinture numérique hybride du jour sans bla-bla, ni détails superflus . La voici donc…

Art-A-Porter, ou la fusion de l’art et du prêt-à-porter

Aujourd’hui, je vais vous parler d’une compagnie dont les services me plaisent. Mon but n’est pas de faire de la publicité, mais bien de vous faire connaître une entreprise dont le concept est innovateur et qui pourrait présenter certaines de mes œuvres de façon originale avec un coup de pouce de votre part. Vous allez comprendre en lisant ce qui suit.

Apprendre à dessiner et à peindre avec Corel Painter en français

Si vous êtes à l’aise en anglais, il existe une panoplie de tutoriels vidéo ou écrits, ainsi que des écoles de formation pour vous aider à vous familiariser avec le logiciel Painter de Corel. Une simple recherche sur internet vous fournira de nombreux liens. Par contre, si comprendre la langue de Shakespeare est difficile, ou si vous avez la version française du logiciel installée sur votre ordinateur et que l’exercice consistant d’adapter les instructions de tutoriels en anglais à votre installation en français vous rebute, voici les solutions qui s’offrent à vous …

Nouveauté sur le site : Liste de lectures suggérées

Il y a quelques semaines, une lectrice du blog m’a fait une suggestion sur ma page Facebook. Nicole me suggérait de dresser une liste des meilleurs livres à lire pour se développer artistiquement. Comme je lui ai répondu, je ne prétends pas avoir lu suffisamment de livres ni avoir l’expertise pour désigner une liste d’incontournables, toutefois cela m’a donné l’idée de rendre plus accessible la liste des articles du blog dans lesquels je parle de livres et de magazines…

Mes solutions de rangement de peintures et estampes sur papier

Plus on fait de peintures, plus leur trouver de la place devient un défi. Ayant principalement des peintures sur papier, non encadrées et de petites dimensions, c’est plus facile pour moi que si je peignais sur toile ou surface rigide en grand format. Malgré tout, ça ne m’empêche pas de vouloir utiliser le plus efficacement possible l’espace dont…

Bilan : les peintures numériques hybrides

Au début de 2015, j’ai commencé une série de peintures numériques alliant à la fois mon goût pour les techniques mixtes et celui pour le numérique. Nous voici en octobre et c’est plus que le moment pour moi de rassembler toutes les hybrides, de faire le bilan de cette expérience et de décider quelle direction va prendre ce projet pour la suite. La série des hybrides est née de mon désir d’ajouter des textures d’apparence plus réaliste à mes peintures numériques. Je me demandais ce qu’il arriverait si je numérisais mes peintures à l’encre et à l’acrylique et que je les combinais ensuite avec un logiciel comme…

Comment un simple bout de carton peut vous inspirer

Aujourd’hui, je vous montre comment, avec un simple bout de carton recyclé, il est possible de trouver un sujet à peindre, de choisir rapidement un cadrage qui vous plait et de découvrir des idées de compositions abstraites dans votre environnement immédiat. Le simple bout de carton dont il est question est nommé un viseur. Il en existe plusieurs modèles, mais globalement, c’est un morceau de carton percé d’une petite fenêtre que l’on tient à bout de bras et qui sert à isoler une partie de ce qu’il y a dans notre champ de vision du reste comme le fait le cadrage d’un appareil photo…

Le voyage mythique du héros…. et de l’artiste

En faisant une recherche sur Google, je suis tombée sur la page Wikipédia au sujet du voyage du héros, un concept établi par l’anthropologue et mythologue Joseph Campbell dans son livre « Le héros aux mille et un visage ». Ce concept s’intéresse aux étapes typiques du cheminement du héros et a largement inspiré écrivains et cinéastes (Le Seigneur des anneaux, Star Wars, Le Trône de fer, etc.). Ce que je trouve de particulièrement intéressant dans ce voyage mythique du héros, c’est qu’on peut très s’en servir pour établir des liens avec notre cheminement artistique et en avoir une meilleure …

Créativité et techniques mixtes avec Mary Todd Beam

Aujourd’hui, je vous parle de deux livres écrits par l’artiste, auteure et enseignante américaine Mary Todd Beam visant à libérer votre créativité et à développer votre langage personnel en peinture grâce à l’apprentissage de nouvelles techniques utilisant divers médiums.

Disponibles dans la boutique en ligne

Des oeuvres originales et des impressions en édition limitée

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